18+
  1. Страсти по аниме, или что нужно знать о японской анимации?

Страсти по аниме, или что нужно знать о японской анимации?

Согласитесь, что суть произведения, изложенного на сотнях страницах книжного издания, проще постигать в наглядной форме. Такого мнения придерживается основная часть читательской аудитории.

Можно много спорить о том, что при данном подходе не удастся уловить нюансы, прочувствовать силу авторского слога, но факт остается фактом: сюжеты в виде мультфильмов воспринимаются гораздо легче. Этим и объясняется популярность комиксов – небольших историй, состоящих из нескольких картинок, дополненных текстовыми вставками. Впервые печатать их в бумажных СМИ (в первую очередь в газетах) начали в конце 19 века. Через небольшой промежуток времени (в начале века 20) появились специализированные комиксные издания, представляющие собой отдельные публикации.

Кто является родоначальником данного жанра? Первые истории были напечатаны в американских газетах. Вместе с тем существует целый ряд разновидностей данного искусства, но особенно преуспели в этом деле японцы. Именно они создали аниме, жанр, переросший в мощную индустрию. Так называется анимация, рожденная в «стране самураев» в начале 20 века. Первые фильмы имели длительность от 1 до 5 минут. Пионером считается картина в жанре аниме «Новый альбом набросков», созданная в 1917 году (автор Дэкотэна Симокава).

В чем отличия анимации японской от американской? Речь ведется не только о графическом стиле и сюжете. Во внимание принимаются и особенности культурных традиций стран-создателей. Мультфильмы от авторов страны Восходящего Солнца не кладут в основу своих творений мюзиклы (как это происходит в США), здесь в основе серьезные, иногда даже драматические сюжеты. Отдельно указать необходимо и на то, что японцы детально прорисовывают не столько фигуры персонажей, сколько их лица. Акцент делается на глазах, которые у героев непропорционально большие, существенно отличаясь от традиционного восточного типа.

Созданные в Японии комиксы получили название «манга». Термин этот ввел в обращение еще в 1814 году художник Кацусика Хокусай. В дословном переводе слово означает «веселые картинки или гротески». Прародителями их являются «веселые картинки из жизни животных», созданные монахом-буддистом Тоба еще в 12 веке. Едва ли не самыми популярными считаются манга наруто. Так называется направление в мультипликации, внедренное Масаси Кисимото, повествующее о приключениях одноименного героя Наруто Удзумаки. Этот непоседливый подросток, искусно владеющий боевыми единоборствами, стремится получить всеобщее признание, став сильнейшим ниндзя и главой своего поселения. Чтобы получить титул Хокагэ, ему необходимо достойно пройти испытания, опробовав себя на прочность в сложнейших миссиях и сражениях. Первые манги данного типа были опубликованы в сентябре 1999 года в Японии. Сейчас комиксы о похождениях подростка-ниндзя включают в себя более 67 томов и продолжают выходить, пользуясь высоким спросом среди целевой аудитории.

Как уже было сказано выше, аниме сегодня – не просто комиксы и мультфильмы. Данное направление вышло за эти пределы, переместившись из реальности объективной в виртуальную. Повышенным спросом на специализированном рынке пользуются аниме игры. Виртуальные развлечения на основе сюжетной линии мультфильмов создаются не только для мальчиков и девочек, но и для взрослой целевой аудитории. Существуют игры файтинги (герои сражаются с врагами), аркады (персонажи преодолевают препятствия) и т.д. Особой категорией онлайн развлечений являются Хёнтай – игры для взрослых.

Последние новости